Planejanto uma composição-natureza morta.

 Natureza morta e um gênero de pintura que representa objetos, alimentos, coisas inanimadas.E um estudo das formas , luz e sombra.

Cesta de frutas- pera e maças - Grafite sobre Sulfite A4- Grafite

Cesta de fruta - peras e maça -Grafite sobre papel canson A4 

Pintar e desenhar com tinta.

E importante ter noções de desenho para pintar seja aquarela ,acrílico,óleo, tinta natural, e outras mais que tem no mercado. Afinal pintura e desenhar com tinta.

Explorar a grafite diversos,textura, sombra no desenho nos dará noção de como devemos trabalhar com a tinta para chegar ao resultados desejados. Por exemplo:quantas camadas de aguada para chegar ao resultado que desejo.

Exercicio " Formas arredondadas e textura."

Quando assistimos aqueles videos , onde o artista pinta rápido com pinceladas certeiras, nunca erram ou até erram mas o erro faz parte da obra, e tudo e lindo, e até parece fácil. não se engane, isso e fruto de muitos exercícios, não só de pintura mas de desenho. O desenho nos da o norte de onde pintar,como pintar que pincel usar ou não, onde devemos sombrear e outros elementos.Além de dar firmeza na pincelada no momento de usar a tinta.

Aquarela um novo olhar

Leonardo da Vince demorou três ano para terminar a Última ceia,para a igreja de Santa Maria delle Grazie em Milão.E sempre que cobrado,dizia que estava trabalhando, estava procurando o rosto do judas.

As vezes passamos dias sem enxergar, apenas olhamos e não enxergamos a beleza do mundo.A beleza as vezes esta a nossa frente.

Exercício Composição com cores frias

 O diferencial da aquarela e a aguada a sobreposição de pinceladas e a transparência entre elas , e quando trabalhamos com a aguada, o interessante e ver o pigmento sobre o papel como se flutuando na água, antes de secar e aderir ao papel.Isso acontece rápido porque o papel absorve a água junto com o pigmento. E algo que só quem esta observando sabe ver os pigmentos se misturarem criando novas cores e muito bom.

Aquarela.... estudos.

 A aquarela sempre foi um tipo de pintura que dificilmente pode dar errado, mas temos sempre que praticar ,aprender e desenvolver as técnicas e uso de novos materiais. Quando comecei a pintar os cursos de pintura eram caros e de difícil acesso, atualmente os materiais estão mais fáceis de adquirir e há uma variação imensa de tintas,pinceis e papeis. por exemplo a Canson tem hoje um papel especifico para aquarela e de boa qualidade.

Exercicio -Explorando pinceis diversos tamanho chato e redondo e tinta aquarela  - 09/2019 tamanho A4 papel canson Aquarela

E isto me levou a voltar a pintar e recentemente resolvi fazer um curso especifico de aquarela, na ABRA.Há vários cursos, e em diversas instituições serias, e com diversos métodos de aprendizagem, EAD, Semi-presencial , presencial. O importante retomar alguns conceitos e exercícios, mesmo que tenha experiencia anterior.

Passaro - Exercicio 09/2020

Aquarela...Trabalho ou brincadeira?

Aquarela diversas - sem data

Aquarela e um das  técnicas que mais gosto, e boa e barata, Uso para criar croqui no desenvolvimento de projetos arquitetônico como em artes.  Você pode criar efeitos interessantes, com sobreposição de cores , aguada e até cores solidas.

Basta um jogo de tinta aquarela, que pode ser em pasta ou em tablet, pincel , água e papel .

O papel para trabalhar com aquarela tem que ter uma gramatura maior, o papel tipo canson , absorve a água relativamente bem, existe papel especial para a aquarela e tem o canson aquarelavel. Eu utilizo o canson simples pois e mais barato e fácil de encontrar e tem na cor amarelada e branca, para aquarela o ideal e a branca para não interferir na cor da tinta.

A tinta varia muito de preço vai desde as mais baratas em torno de 12 reais aos kits mais caros de 200,00. A diferença muitas vezes ta no pigmento da tinta , o pigmento mais puro a tinta e mais cara. Mas o que importa e a criatividade.

Criança pode usar pois geralmente a tinta aquarela não e toxica, mas e sempre bom ensinar que tinta e pincel não se poe na boca. 

Quando vou pintar costumo prender o papel na prancheta com fita adesiva ou crepe, facilita o trabalho e no final ao tirar a fita a imagem já fica com borda.

Paisagem urbana - Aquarela -1987

Paisagem rural - exercicio -Aquarela -1997

Flores - Exercicio aquarela - 1997

 

O Bicho...

 

" O Bicho" surgiu da releitura da planta do Laboratório Paulista de Biologia , na rua Maria Candida, vila guilherme -São Paulo; projeto de Rino Levi da década de 1930, o edifício foi criado para ser um laboratório farmacêutico, responsável pela pesquisa de vacinas e medicamentos no Brasil. Na decada de 90 o edifício passou a ser uma Universidade, a UNIBAN , e foi reestruturado , mas tiveram o cuidado de preservar a caixa d'água cogumelo elementos vazados e outras características originais da década de 30. Em 2018 este predio foi tombado como Patrimônio Histórico. 

O bicho - Acrilico sobre tela - 2001

 E foi neste edifico que estudei arquitetura  e urbanismo, e a convivência diária com este ícone da arquitetura moderna, levou me a observar e estudar a obras de Rino Levi e a desenhar muitos espaços do interior e exterior do conjunto arquitetônico, e um desses esboços virou um quadro , que intitulei  de "O Bicho". data 2001

Familia...

Entre 2010 e 2015 ;série retrato de  família. Época bem  divertido...usando a técnica de desenho cego deu a possibilidade de criar retratos de forma não convencional.

A família- Conjunto de 7telas de tamanhos variados - releituras a partir do desenho cego- Acrilico sobre tela - 2010 à 2015. 

O primeiro retrato a direita Fernanda com cabelos longos lisos e volumosos e óculos retangular característica própria do estilo dela. O segundo retrato e uma prima pessoa meio caricatura com boca grande e cabelo chanel, O casal Bruna e Felipe e o gordo, gato do Felipe que sempre estava acompanhando. Minha mãe " Pensadora"; Auto retrato "Ilma costa" ; Novamente o casal Bruna e Felipe; e minha cunhada Naida " Professora". 

Foi um período interessante que buscava novos traços, cores e formas de ver o mundo.

Janela...

A janela sempre foi um bom tema para pensar no que pintar, e olhar para o seu interior pela janela do olhar...O que você vê pela janela? 

A frase citada por diz Moud Lewis¹ "Na janela quadro já vem com a moldura " diz tudo, ela pintava o via e guardava na memoria. E hoje me lembrei deste quandro que pintei na década de 80, e na época chamei o quadro de "Passado" .

A Janela - 1989 - Oleo sobre tela - 50 x60 cm 

1- Maud Kathleen Lewis era uma artista popular canadense de Nova Escócia . Viveu a maior parte de sua vida na pobreza , em uma modesta casa em Marshalltown,nova escócia. somente me 1964 e 1965 alcançou recenhecimento nacional. Recentemente saiu um filme na Netflex sobre a vida dela , vale a pena assistir. 

Inicio da decada de 90....

Texturas com massa acrilica sobre tela, decada de 1988.....e a "Surfista azul da cor do mar" textura massa acrilica sobre tela, decada de 1990, so lembranças....

Museu Virtual - Intervenções Urbanas

Em 1998, participei de um projeto Museu Virtual - Intervenções Urbanas- Coordenado pela Profª Liliam Amaral. O projeto consiste em 3 etapas.
Conhecer as obras de arte espalhadas pela Av Paulista.
Estudar cada escultura e artistas .
Performance na Av. Paulista, empacotamento as esculturas, para chamar a tenção dos transeuntes para as esculturas
Criar releitura das esculturas, usando a técnica de pintura de outdoor com tinta PVA ,outdoor em 1998 era uma forma comum de publicidade em São Paulo, hoje proibida na cidade, mas ainda há muitas cidades que os Outdoor são comuns. E as obras pintada pelo grupo foi espalhada pela cidade, incluindo o Paço das Artes na USP.

Projeto Outdoor- Passo das Artes - Cidade Universitária

Vasos - Texturização com tinta óleo - 1987 

A caverna - 1987 - texturização com tinta óleo - 30x40 cm

A parte técnica, tipos de pinceis, tintas, espátulas...livros como o manual do artista, Arte de Pintar  da Ed. Cultura e outros  livros foram minha leitura preferidas ,durante a adolescência. Tarsila do Amaral, Portinari, Van Gogh, Salvador Dali, Di Cavalcanti , Anita Mafalti e outros me inspiraram a pintar coisas do meu dia a dia , aquilo que eu via e como eu via. Na década de 80 só me restaram poucas lembranças. 

Explorar as texturas , técnicas eram minha maior diversão, naquela época não tinha computador, internet, Facebook, Whatsapp, e outras tecnologia. A vida era mas calma e havia muito tempo para contemplar a vida.
Como diriam na Época " Fiscalizar a natureza".

Um dia ouvi dizer que uma imagem diz mais que mil palavras. Por isso resolvi pintar , pintar minhas idéias , pensamentos , criticas, elogios, sentimentos diversos pensamentos e reflexões.
Não sei se tenho muito a acrescentar, também não sei se serei compreendida, mas estou tentando mostrar quem sou e o que sou.
Sejá bem vindo a esse blog que e mais uma reflexão do que tenho sido. divirta-se

Auto-retrato Ilma Costa - Acrilico sobre tela -40x40